Graham Parker & the rumour : Squeezing out sparks (1979)

Un artiste attachant. Voilà comment je résume en quelques mots le pedigree de Graham Parker. Avec 35 albums à son actif, un fan invétéré ( Naulleau), toujours placé mais jamais gagnant ( la définition de culte !) , Il a tout pour (me) plaire.  Et je ne vais pas être original pour une fois : squeezing out  sparks est bien son meilleur effort ( pas de loin mais naturellement) comme le désigne la critique. Mais pourquoi donc ? Tout simplement car ses chansons n’ont autant fait mouche ! Celles-ci baignées dans un adage pub rock – New wave – pop sont accrocheuses ( « local girls ») , hargneuses ( « nobody hurts you »), énergiques (« protection ») ! Notre homme toujours en colère a passé un cap tant au niveau des compositions que du chant.  Album intense où jamais la pression ne redescend pendant ses 41 minutes, squeezing out sparks recèle de véritables pépites comme la ballade poignante sur l’avortement  » you can’t be too strong » ou le puissant « passion is no ordinary word » ( bien dit!).comme quoi on peut allier force et sensibilité. Malheureusement Parker restera toujours en deuxième division et toujours comparé à ses contemporains (Costello, Springsteen…). Tant mieux pour moi : j’ai toujours préféré les losers aux winners. Et cet opus en est la preuve.

Les 100 meilleurs albums de 2022 pour les inrockuptibles

100. Arcade Fire – WE

99. Warpaint – Radiate Like This

98. Hot Chip – Freakout / Release

97. Built to Spill – When the Wind Forgets Your Name

96. Pixies – Doggerel

95. Jacques – LIMPORTANCEDUVIDE

94. Automatic – Excess

93. Yann Tiersen – 11 5 18 2 5 18

92. Koudlam – Precipice Fantasy Part. I

91. Porridge Radio – Waterslide, Diving Board, Ladder to the Sky

90. Lykke Li – EYEYE

89. Julien Gasc – Re Eff

88. Jonathan Personne – Jonathan Personne

87. Uffie – Sunshine Factory

86. Angel Olsen – Big Time

85. Suede – Autofiction

84. Rose Mercie – ¿ KIERES AGUA ?

83. Crack Cloud – Tough Baby

82. Christine and the Queens – Redcar les adorables étoiles (prologue)

81. Broken Bells – Into the Blue

80. Florent Marchet – Garden Party

79. Beth Orton – Weather Alive

78. Makaya McCraven – In These Times

77. Animal Collective – Time Skiffs

76. Alex Cameron – Oxy Music

75. Big Thief – Dragon New Warm Mountain I Believe in You

74. Moderat – MORE D4TA

73. Perez – Rex

72. JB Dunckel – Carbon

71. Prince Waly – Moussa

70. Lomepal – Mauvais Ordre

69. caroline – caroline

68. Metronomy – Small World

67. Marina Herlop – Pripyat

66. Daniel Rossen – You Belong There

65. EggS – A Glitter Year

64. Jack White – Fear of the Dawn

63. Lambchop – The Bible

62. Bertrand Belin – Tambour Vision

60. Father John Misty – Chloë and the Next 20th Century

59. Kurt Vile – (watch my moves)

58. Judah Warsky & Gilbert Cohen – L’aurore

57. Aldous Harding – Warm Chris

56. Daniel Avery – Ultra Truth

55. Spiritualized – Everything Was Beautiful

54. Nilüfer Yanya – PAINLESS

53. Steve Lacy – Gemini Rights

52. Pusha T – It’s Almost Dry

51. Peter Doherty & Frédéric Lo – The Fantasy Life Of Poetry & Crime

50. La Femme – Teatro Lúcido

49. Yard Act – The Overload

48. black midi – Hellfire

47. Panda Bear & Sonic Boom – Reset

46. Working Men’s Club – Fear Fear

45. Jeanne Added – By Your Side

44. Iceboy Violet – The Vanity Project

43. Destroyer – LABYRINTHITIS

42. Beach House – Once Twice Melody

41. Toro y Moi – MAHAL

40. Kavinsky – Reborn

39. Melody’s Echo Chamber – Emotional Eternal

38. Drugdealer – Hiding in Plain Sight

37. Muddy Monk – Ultra Dramatic Kid

36. FKA twigs – CAPRISONGS

35. The Reds, Pinks and Purples – Summer at Land’s End

34. Perel – Jesus Was an Alien

33. Jenny Hval – Classic Objects

32. King Hannah – I’m Not Sorry, I Was Just Being Me

31. Sorry – Anywhere But Here

30. November Ultra – Bedroom Walls

29. Bill Callahan – YTI⅃AƎЯ

28. Fishbach – Avec les Yeux

27. Oliver Sim – Hideous Bastard

26. Dominique A – Le Monde réel

25. Denzel Curry – Melt My Eyez See Your Future

24. Benjamin Biolay – Saint-Clair

23. The Smile – A Light for Attracting Attention

22. Black Country, New Road – Ants From Up There

21. Kids Return – Forever Melodies

20. Björk – Fossora

19. Bon Voyage Organisation – (Loin des) Rivages

18. The Lounge Society – Tired of Liberty

17. Bibi Club – Le Soleil et la mer

16. Ghost Woman – Ghost Woman

15. Black Thought & Danger Mouse – Cheat Codes

14. Arctic Monkeys – The Car

13. Cat Power – Covers

12. Weyes Blood – And in the Darkness, Hearts Aglow

11. Dry Cleaning – Stumpwork

10. Shygirl – Nymph

9. Sofie Royer – Harlequin

8. Charlotte Adigéry & Bolis Pupul – Topical Dancer

7. Horsegirl – Versions of Modern Performance

6. Phoenix – Alpha Zulu

5. Wu-Lu – Loggerhead

4. Wet Leg – Wet Leg

3. Kendrick Lamar – Mr. Morale & The Big Steppers

2. Fontaines D.C. – Skinty Fia

1. ROSALÍA – MOTOMAMI

Les 75 meilleurs albums de 2022 pour Uncut

1. The Smile – A Light For Attracting Attention
2. Joan Shelly – The Spur
3. Michael Head & The Red Elastic Band – Dear Scott
4. Angel Olson – Big Time
5. Big Thief – Dragon New Warm Mountain Believe In You
6. Wilco – Cruel Country
7. Wet Leg – Wet Leg
8. Kendrick Lamar – Mr Morale & The Big Steppers
9. Brian Eno – Forever And Ever No More
10. Elvis Costello & The Imposters – The Boy Named If
11. The Delines – The Sea Drift
12. The Weather Station – How Is It That I Should Look At The Stars
13. Cate Le Bon – Pompeii
14. Beth Orton – Weather Alive
15. Lambchop – The Bible
16. Richard Dawson – The Ruby Cord
17. Fontaines DC – Skinty Fia
18. Gwenno – Tresor
19. Sharon Van Etten – We’ve Been Going About This All Wrong
20. Kurt Vile – (Watch My Moves)
21. Black Midi – Hell Fire
22. Hurray For The Riff Raff – Life On Earth
23. Arctic Monkeys – The Car
24. Dry Cleaning – Stumpwork
25. Cass McCombs – Heartmind
26. Jockstrap – I Love You Jennifer B
27. Black Country New Road – Ants From Up There
28. The Comet Is Coming – Hyper-Dimensional Expansion Beam
29. Julia Jackson – Pre Pleasure
30. Spritualized – Everything Was Beautiful
31. Kevin Morby – This Is A Photograph
32. Horace Andy – Midnight Rocker
33. Sudan Archives – Natural Brown Prom Queen
34. Daniel Rossen – You Belong There
35. Panda Bear & Sonic Boom – Reset
36. Sg Goodman – Teeth Marks
37. Bitchin Bajas – Bajascillators
38. Courtney Marie Andrews – Loose Future
39. Vieux Farka Toure Ft. Khruangbin – Ali
40. Ty Segall – Hello Hi
41. Rolling Blackouts Coastal Fever – Endless Rooms
42. Jana Horn – Optimism
43. Revel Sound System – Revelators
44. Makaya Mccraven – In These Times
45. Aldous Harding – Warm Chris
46. Bjork – Fossora
47. Rich Ruth – I Survived, It’s Over
48. Carson McHorne – Still Life
49. Bill Callahan – Reality
50. Drive-By Truckers – Welcome 2 Club Xiii
51. Jake Xerxes Fussell – Good And Green Again
52. Timbernardes – Mil Coisas Invisiveis
53. Beyoncé – Renaissance
54. Suede – Autofiction
55. Amanda Shires – Take It Like A Man
56. Father John Misty – Chloe And The Next 20th Century
57. Oren Ambarchi/ Johan Berthling/ Andreas Werliin – Ghosted
58. Pye Corner Audio – Let’s Emerge!
59. The Black Keys – Dropout Boogie
60. Sarah Davachi – Two Sisters
61. Yard Act – The Overlord
62. Jenny Hval – Classic Objects
63. Robin Hitchcock – Shuffemania!
64. Ghost Power – Ghost Power
65. Beachhouse – Once Twice Melody
66. The Unthanks – Sorrows Away
67. Jake Blount – The New Faith
68. Kathryn Joseph – For You Who Are Wronged
69. Jack White – Entering Heaven Alive
70. Tommy McLain – I Ran Down Every Dream
71. Angeline Morrison – The Sorrow Songs
72. Sirom – The Liquefied Throne Of Simplicity
73. Aoife Nessa Frances – Protector
74. Chris Forsyth – Evolution Here We Come
75. Drugdealer – Hiding In Plain Sight

Les 50 meilleurs albums de 2022 pour NME

1. Arctic Monkeys – The Car
2. Wet Leg – Wet Leg
3. Beyoncé – Renaissance
4. Fontaines D.C. – Skinty Fia
5. Kendrick Lamar – Mr. Morale & The Big Steppers
6. Rina Sawayama – Hold The Girl
7. Charlotte Adigéry & Bolis Pupul – Topical Dancer
8. Nova Twins – Supernova
9. Rosalía – Motomami
10. The 1975 – Being Funny In A Foreign Language
11. Black Country, New Road – Ants From Up There
12. Taylor Swift – Midnights
13. Charli XCX – Crash
14. Jockstrap – I Love You Jennifer B
15. Yard Act – The Overload
16. Harry Styles – Harrys House
17. Pusha T – Its Almost Dry
18. Confidence Man – Tilt
19. Wizkid – More Love Less Ego
20. Foals – Life Is Yours
21. Mitski – Laurel Hell
22. Denzel Curry – Melt My Eyez See Your Future
23. Yeah Yeah Yeahs – Cool It Down
24. Big Thief – Dragon New Warm Mountain I Believe In You
25. Dry Cleaning – Stumpwork
26. Loyle Carner – Hugo
27. Steve Lacy – Gemini Rights
28. Fred again.. – Actual Life 3 (January 1 – September 9 2022)
29. Father John Misty – Chloë and the Next 20th Century
30. Alvvays – Blue Rev
31. The Weeknd – Dawn FM
32. Kevin Morby – This Is A Photograph
33. Alex G – God Save The Animals
34. Black Thought and Danger Mouse – Cheat Codes
35. Kojey Radical – Reason To Smile
36. Lizzo – Special
37. Weyes Blood – And In The Darkness, Hearts Aglow
38. The Smile – A Light For Attracting Attention
39. Bartees Strange – Farm To Table
40. Warpaint – Radiate Like This
41. Red Hot Chili Peppers – Unlimited Love
42. J-hope – Jack In The Box
43. caroline – caroline
44. Oliver Sim – Hideous Bastard
45. Wunderhorse – Cub
46. Björk – Fossora
47. Megan Thee Stallion – Traumazine
48. Kehlani – Blue Water Road
49. Liam Gallagher – C’mon You Know
50. Just Mustard – Heart Under

Starshooter : pas fatigué (1981)

Le disque maudit du rock français ! N’ayons pas peur des mots ! Pas fatigué, dernier album des lyonnais de Starshooter aurait dû être un classique du rock made in France (en terme de succès, n’est-ce pas) Hélas il n’en fut point. Après un départ en fanfare (le bon groupe au bon moment) marqué par un punk décomplexé, des simples efficaces…et quelques scandales (« Get baque »), le combo se perdra en se cherchant son style (variété ? pop ? new wave ?) et accumulera les désillusions, les échecs et ne trouva pas son public. Le groupe est alors dans une voie sans issue, sans maison de disques. C’est alors qu’une major CBS décida d’investir sur la bande, persuadée de son potentiel (de ventes, of course) et de pouvoir rivaliser avec Telephone et Trust . Bonjour le producteur aguerri Mick Glossop (Magazine, Ruts, Pil, Skids), au revoir l’ambiguïté d’identité (rock n’ roll !) et voilà le groupe remis en selle pour en découdre ! Après un premier simple « quel bel avenir » à la fois carré et tranchant ( limite heavy metal) qui faisait figure de test de travail histoire de se jauger, le groupe part en tournée estivale à renfort de publicité et de promotion mais la mayonnaise ne prend pas et les ventes du 45 tours sont décevantes. S’ensuit la sortie de l’album pas fatigué en novembre 1981 précédé de l’efficace « papillon de nuit » en 45 tours. Le résultat est bluffant : gros son, riffs agressifs, rythmes décousus et textes sombres sont au programme de cet album VRAIMENT rock. Glossop pousse le groupe à se surpasser, à se discipliner pour viser juste. Rien n’est à jeter dans cet album efficace et désabusé où les musiciens sont en fait fatigués de 5 ans de tournées et de la pression de la maison de disques. Starshooter sonnait anglais à la Jam en plus punk et avait atteint sa maturité. Il s’est même autorisé un final reggae rock « fatigué » tout en maitrise et tout simplement magique. Malheureusement quand ça ne veut pas, ça ne veut pas. Starshooter n’arriva pas à jouer en premier division (le rock et la France, ça fait deux) et à satisfaire les espoirs placés en lui. Le groupe lâcha l’affaire et se sépara en 1982. Quel dommage ! l’insuccès ne devrait pas acter la fin d’une aventure. Mais bon, il y a la jurisprudence Van Gogh. On ne sait jamais…

The Chameleons : Script of bridge (1981)

On peut toujours débattre de la définition de culte, de légende, de chef d’œuvre ou encore de flop ; il y aura toujours de la subjectivité dans le jugement. Et tant bien même qu’une majorité se dégage pour aller dans un sens ou dans l’autre, seul votre avis comptera. Ce qui est un top pour moi peut très bien être un bide pour vous et vice versa. A vrai dire, je n’ai rien à vendre dans mes critiques. Mon seul but est d’exprimer mon opinion sur ce que je juge et de partager ma passion. Je me fiche si les gens écouteront les disques après lecture. Tout ce qui m’intéresse c’est de rendre hommage aux disques qui baignent mon quotidien, de défendre la musique que j’aime, de faire (re) découvrir des trésors qui sont personnels. Script of bridge est de cette trempe. Un vrai bijou. Imaginez qu’avec cet album, en 1983, ils avaient mis une étoile sur orbite. Un astre qui continue de briller encore aujourd’hui. Pourquoi donc ? Parce qu’il figure parmi les meilleures réalisations du mouvement post punk- cold wave de tous les temps voire plus ! Tout y est excellent, du sol au plafond. Une ambiance d’apocalypse enchanteresse, un mur de guitares à la fois acérées et claires, une batterie métronome, des parties de claviers nébuleuses, une voix grave ou encore des compositions à tiroir bien construites ( un véritable labyrinthe pour l’esprit). Tantôt lent, tantôt soutenu le tempo nous fait voyager vers des contrées lugubres mais non moins fascinantes, le tout avec une énergie implosive et un lyrisme de qualité. Bref, vous l’aurez compris, on frôle la perfection ! Les chameleons seront source d’inspiration pour de nombreux groupes. On ne compte plus ceux qui leur doivent beaucoup. Interpol en tête. Comme tout groupe culte, le succès du disque sera confidentiel. La formation publiera ensuite deux autres excellents albums avant de disparaitre subitement nous laissant un goût d’inachevé dans nos oreilles. Mais bon, comme dirait Neil Young, il vaut mieux brûler franchement que s’éteindre à petit feu. Surtout si cela engendre un chef d’oeuvre Intemporel.

The Cure : The head on the door (1985)

Vous n’avez pas quelque fois des périodes « artistes » ? Genre vous vous réécoutez toute la discographie d’un groupe que vous aviez quelque peu délaissé voire oublié. Et bien c’est ce qu’il m’est arrivé dernièrement avec The Cure ! Après avoir écouté disintegration, qui fut une bonne surprise, je décidais de me faire un trip smithien période 79-89 avec la redécouverte de tous leurs albums et le visionnage de leurs clips ! ce fut une superbe expérience de revenir sur des terres familières mais en même temps fascinantes. Car oui, il faut le dire, The Cure dans les années 80, c’était du lourd, du très très lourd notamment grâce à leur trilogie new wave17 seconds -faith – pornography, recueils de chansons crépusculaires exprimant la vision nihiliste et les obsessions d’autodestruction de Robert Smith. Sauf qu’en 1985 la donne a changé, the cure fait dans la pop amère avec the head on the door Même cet opus n’est pas mon album préféré ( 17 seconds a plutôt mes faveurs) et reste distant des ambiances sombres des premières albums ( certains diront qu’il est de caractère inoffensif), il n’en demeure pas moins qu’ils ont décroché la timbale avec celui-ci. C’est selon moi la meilleure introduction pour découvrir ce groupe si talentueux mais devenu un dinosaure. beaucoup crieront à la trahison pour être passé du côté obscur ( la pop, la facilité, la légèreté). Album inégal avec quelques creux (« screw », « baby screams », « kyoto song ») le disque fait le grand écart entre sucrerie ( close to me, six différent ways, a night like this) et noirceur grise ( « sinking », « the blood ») sans oublier d’être épique ( « push » – cousin de « just like human »). Bref, du changement dans la continuité sans grand éclat qui fera the cure roi ( on parle même de « curemania » qui durera 18 mois) Mais rien que pour l’entrainant et l’irrésistible « in between days » – l’une des meilleures chansons des années 80- qui me ramène toujours à ma jeunesse et me donne la pêche, la banane TOUS les jours, the head on the door aura toujours une place particulière dans ma discothèque. Ce n’est pas ça l’amour ? Aimer malgré les défauts 🙂

Eurythmics : Be yourself tonight (1985)

Quand on a une le discothèque fournie et un temps de disponibilité très court ( et qui ne cesse de baisser, foutues journées de 24 h), on passe à côté forcement de bons disques car on ne les explore pas comme il se doit. vous allez me dire qu’on évite aussi les mauvais mais bon, acheter c’est bien, écouter c’est mieux ! Bref, j’essaie dans la mesure de mes moyens ( et de mon temps) de revisiter les disques/artistes délaissés de ma collection plutôt que d’accumuler de nouveaux disques car ça sera un meilleur investissement ( enfin, je l’espère). ces derniers temps, donc, le duo iconique Lennox/ Stewart squatte ma platine car j’ai enfin trouvé la clé !! Bien évidemment que j’appréciais déjà leurs tubes de synth pop mais il fallait creuser plus pour qu’il dévoile sa sève ! Tout est venu avec l’album Be yourself tonight, leur opus le plus « rock » ( moins de synthétique, plus d’arrangements, plus d’acoustique, plus de guitares) mais non sans blues et soul. Bref l’album de la maturité ! Et puis le secret de leur succès et intemporalité ( partagé par les meilleurs) , c’est la profondeur de leurs textes et leur musique. Ça parle, ça émeut, ça questionne, même après 1 000 000 écoutes ! Eurythmics réussit ici le parfait adage romantisme-mélancolie-joie avec un goût pour l’envoûtement ! Les singles « there must an Angel » ( a pleurer) et « sisters are doin’ it for themselves » ( un hymne féministe )  sont tout simplement géniaux et figurent en bonne place dans le panthéon des chansons ultimes des 80’s ( ni plus ni moins). Mais le reste n’est pas en reste et procure son lot d’émotion et de numéro de style ( l’efficace « would i lie to you » ou encore le langoureux « it’s alright ( baby’s coming back) » ). Redécouvrir cet album a franchement été rafraîchissant dans une époque qui en manque cruellement. Rien que pour ça, je ne pourrai pas me passer des 80s.

Lords of the new church : Lords of the new church (1982)

Les années 80 restent la dernière période où l’artisanat avait encore le dessus sur l’industrie ! Pour le rock en tout cas ! Et pour le talent également ! Le streaming, les rééditions, les vidéos en ligne permettent aujourd’hui de mettre facilement la main sur de véritables trésors mais à l’époque, distribution oblige, les albums de rock alternatif avaient une diffusion confidentielle. Les bonnes adresses n’étaient pas aussi fléchées qu’aujourd’hui où deux clics suffisent pour écouter l’intégrale d’un artiste culte. Et pourtant cette sous exposition avaient pour moi du bon : les mecs jouaient pour le plaisir et pas le fric, il y avait moins d’égo, les structures malgré leur manque de moyens étaient au service des artistes. Dans ce début de décennie où les braises du punk sont quasi refroidies, l’heure est au renouveau. Le règne de la new wave va alors commencer. dans ce raz de marée figure un groupe composé de renégats : les seigneurs de la nouvelle église ! Imaginez stiv bator, ex chanteur des dead boys allié au guitariste des damned ! Ça ne pouvait faire que des étincelles ! et puis ça n’a pas raté ! Leur premier album est le chaînon manquant entre le punk ( la rage) , le gothique ( l’envoûtement), le glam ( la sauvagerie) et le hard rock ( la force) ! Rien que ça ! Un tonnerre cet album ! Toutes les chansons ( « open your eyes » et « russian roulette » pour ne citer que les locomotives) sont habitées ( satan n’est pas loin) et portent haut et fort les couleur d’un rock n’ roll à l’ancienne ( stooges, New York dolls) non sans une bonne dose de psychédélisme ( à la Doors). Bref, que des bonnes chansons d’un album dont la pochette est (enfin) à l’image du contenu ! Malgré leur talent, l’audience du groupe restera malheureusement confidentielle. Et ça sera un certain billy idol qui reprendra la recette du groupe à bon compte pour le succès que l’on sait. Mais bon, mieux vaut écouter l’original que la copie,non ?